Member Informationen

Name Alma Maria Rose -
Birth#1Geburtsdatum03-11-1906
GeburtsortWien, Österreich.
Vater Arnold Josef Rose
Mutter Justine (Ernestine) Rose-Mahler
Geschwister Alfred Eduard Rose
Ehegatte oder Ehegattin#1NameVasa Prihoda
#2NameJan Carel van Leeuwen Boomkamp
Tod#1Datum des Todes04-04-1944
Ort des TodesAuschwitz-Birkenau

Zusätzliche Angaben

1926 c. Alma Maria Rose (1906-1944). Auch: Alma Rosé.

Beziehung zu Gustav Mahler (1860-1911): Eine Tochter einer Schwester (Nichte).

  • Bruder: 1:
  1. Alfred Eduard Rose (1902-1975).
  • Benannt nach ihrer Tante Alma Mahler (1879-1964), Frau von Gustav Mahler (1860-1911).
  • Getaufter Protestant.
  • 1. Ehe: 16-09-1930 Wien, Österreich.
  • Ehemann: Vasa Prihoda. Geboren: 22 in Vod? Any, Böhmen. Gestorben: 08-1900-26 in Wien. Beruf: Geiger. In späteren Jahren wurde behauptet, Prihoda sei aus opportunistischen Gründen wegen des Nationalsozialismus geschieden worden. Diese Behauptungen sind jedoch unbegründet, da die Chronologie nicht passt und seine zweite Frau ebenfalls Jüdin war.
  • Scheidung: 1935 Ort unbekannt.
  • 2. Ehe: 04-03-1942 in den Niederlanden mit Constant August van Leeuwen Boomkamp (geb. Singapur). Alma heißt: Alma Maria van Leeuwen Boomkamp-Rosé.
  • Kinder: Nein.
  • Beruf: Geiger.
  • 1938 Ihr Bruder Alfred Eduard Rose (1902-1975) und seine Frau Maria Caroline Rosé-Schmutzer (1909–1999) floh nach Amerika und Kanada.
  • 1939 floh sie mit ihrem Vater Arnold Josef Rose (1863-1946) über Berlin und Amsterdam nach London.
  • 1939 Rückkehr in das besetzte Gebiet, um Geld zu verdienen. Mögen Grand Hotel Central in Den Haag.
  • 1943 Leader Women's Orchestra von Auschwitz (Beginn 08-1943).
  • Gestorben: 04-04-1944 Auschwitz-Birkenau, Konzentrationslager, Deutschland. Nach plötzlicher Krankheit möglicherweise Lebensmittelvergiftung. 37 Jahre alt.
  • Begraben (im Namen): 00-00-0000 Grinsender Friedhof (20-5-6), Wien, Österreich. Im Familiengrab Rose. Sie ist nicht in der Friedhofsverwaltung, sondern nur ein Denkmal. Im Grab mit ihrem Vater und ihrer Mutter.
  • Siehe auch: Sammlung Gustav Mahler-Alfred Rosé - Familienbeziehungen.

Alma Maria Rose (1906-1944) war ein österreichischer Geiger jüdischer Herkunft. Ihr Onkel war der Komponist Gustav Mahler (1860-1911). Sie wurde von den Nazis in das Konzentrationslager Auschwitz-Birkenau deportiert. Dort leitete sie zehn Monate lang ein Orchester von Gefangenen, die ihren Entführern vorspielten, um am Leben zu bleiben. Rosé starb im Konzentrationslager an einer plötzlichen Krankheit, möglicherweise einer Lebensmittelvergiftung. Rosés Erfahrung in Auschwitz wird in dem umstrittenen Stück "Playing for Time" von Fania Fénelon dargestellt.

Frühe Jahre

Alma Rosés Vater war Geiger Arnold Josef Rose (1863-1946) Wer war der Anführer der Wiener Philharmoniker (VPO) seit 50 jahren: von 1881-1931 sowie führer der Orchester der Wiener Staatsoper und Anführer der legendären Rosenquartett. Ihrer Mutter, Justine (Ernestine) Rose-Mahler (1868-1938)War Gustav Mahler (1860-1911)'s Schwester. Alma Maria Rose (1906-1944) wurde benannt nach Alma Mahler (1879-1964).

Ehe

Alma wurde Geigerin. 1930 heiratete sie die tschechische Geigerin Váša P? Íhoda (1900-1960). 1935 wurde die Ehe aufgelöst.

Karriere

Rosé hatte eine sehr erfolgreiche Karriere. Leistung bei Mahler-Festival 1931 Jihlava. 1932 gründete sie das Frauenorchester Die Wiener Walzermädeln. Die Konzertmeisterin war Anny Kux, eine Freundin. Das Ensemble spielte auf sehr hohem Niveau und unternahm Konzertreisen durch ganz Europa.

Flucht vor den Nazis und endgültige Verhaftung

Nach der Annexion Österreichs mit Deutschland im Jahr 1938 gelang es Alma und ihrem Vater Arnold, selbst ein berühmter Geigenvirtuose, 1939 nach London zu fliehen. Sie kehrte auf den Kontinent zurück und trat weiterhin in den Niederlanden auf (Grand Hotel Central). Als die Deutschen die Niederlande besetzten, war sie gefangen. Eine fiktive Ehe mit einem niederländischen Ingenieur namens August van Leeuwen Boomkamp rettete sie nicht; noch ihr nomineller Status als christliche Bekehrte. Sie floh nach Frankreich, wurde aber Ende 1942, als sie versuchte, in die neutrale Schweiz zu fliehen, dort von der Gestapo festgenommen. Nach einigen Monaten im Internierungslager Drancy wurde sie schließlich im Juli 1943 in das Konzentrationslager Auschwitz deportiert.

Auschwitz

Bei der Ankunft in Auschwitz wurde Rosé unter Quarantäne gestellt und wurde sehr krank, wurde aber schließlich erkannt. Sie übernahm die Leitung des Mädchenorchesters von Auschwitz. Das Orchester bestand bereits vor Rosés Ankunft, einem Lieblingsprojekt der SS-Oberaufseherin Maria Mandel. Vor Rosé wurde das Orchester von Zofia Czajkowska, einer polnischen Lehrerin, geleitet. Das Ensemble bestand hauptsächlich aus Amateurmusikern mit einer Streichersektion, aber auch Akkordeons und einer Mandoline. Die Hauptaufgabe des Orchesters bestand darin, jeden Morgen und Abend am Haupttor zu spielen, während die Gefangenen zu ihren Arbeitsaufgaben gingen und von ihnen zurückkehrten. Das Orchester gab auch Wochenendkonzerte für die Gefangenen und die SS und unterhielt sich bei SS-Veranstaltungen.

Rosé dirigierte, orchestrierte und spielte manchmal Violinsoli während seiner Konzerte. Sie half dabei, das Orchester zu einem hervorragenden Ensemble zu formen, dessen Mitglieder alle während ihrer Amtszeit überlebten, und nach ihrem Tod würden alle bis auf zwei das Ende des Krieges erleben. 

Rosé selbst starb im Alter von 37 Jahren an einer plötzlichen Krankheit im Lager, möglicherweise an einer Lebensmittelvergiftung. Das Orchester bestand aus zwei professionellen Musikern, der Cellistin Anita Lasker-Wallfisch und der Sängerin / Pianistin Fania Fénelon, die jeweils Erinnerungen an ihre Zeit im Orchester schrieben, die schließlich ins Englische übersetzt wurden. Fénelons Bericht "Playing for Time" wurde zu einem gleichnamigen Film. Almas Vater Arnold Rosé starb nicht lange nach Kriegsende in England.

  • Begann 1943 auf Anfrage von SS-Soldaten in Auschwitz.
  • Zuerst angeführt von Zofia Czajkowska, dann übernommen von Alma Rosé.
  • Ermutigt von Maria Mandel.
  • Gespielt unabhängig von den Wetterbedingungen.

Zwecke

  • Alle offiziellen Veranstaltungen wie Befehle von Lagerführer - Kommandant.
  • Gespielt während der Ankunft oder wenn Leute in Gaskammern geschickt wurden.
  • Falsche Hoffnung ließ es scheinen, als wäre nichts falsch.
  • Gespielt während Rollenaufrufen, Auswahl.
  • Gab Privatkonzerte für SS-Soldaten, die auf der Krankenstation für die Kranken spielten.
  • Sonntags Konzerte.
  • Auschwitz-Birkenau hatte sechs verschiedene Orchester.
  • Einer enthielt 100-120 Musiker an einem Punkt.

Für Gefangene

  • Wird von Gefangenen als Überlebenstechnik verwendet.
  • Die Mitglieder erhielten besondere Privilegien.
  • Mildere Arbeitseinsätze, bessere Rationen und Lebensbedingungen (Holzböden).
  • Könnte den Terror für einen Moment lindern, erinnerte sie an Traditionen, Ablenkung.
  • Gab ein Gefühl der Kameradschaft und Zugehörigkeit.

Alma Rosé

  • Österreichischer Geiger.
    • Gründung von Orchestergruppen Wiener Walzerinnen.
  • Musikalischer Hintergrund
    • Tochter des bekannten Geigers Arnold Rosé, gründete das Rosé String Quartet.
    • Nichte des berühmten Komponisten Gustav Mahler.
  • 1943 gefangen genommen und nach Auschwitz geschickt.
  • Beeindruckte Wachen und nach Birkenau versetzt.
  • Übernahm das Frauenorchester von Auschwitz.
  • Respektiert von Maria Mendel
    • Respekt von den Wachen erhalten.
  • Erlangte Privilegien für Mitglieder.
  • Hatte weniger talentiert entfernt
    • Wird als Assistenten oder Angestellte gehalten.
  • Erweiterte Musik für eher klassischen Geschmack.
  • Wurde krank und starb im April 1944
    • SS-Soldaten hielten eine feierliche Zeremonie für sie ab.

Aufnahmen

1914 Alma Maria Rose (1906-1944).

1915. Alfred Rose (Bruder), Alma Maria Rose (1906-1944) . Justine (Ernestine) Rose-Mahler (1868-1938).

1924 Alma Maria Rose (1906-1944). Bild von Dora (Madame d'Ora) Kallmus (1881-1963).

1926. 16-12-1926. Debüt Alma Maria Rose (1906-1944). Konzerthaus, Wien, Österreich.

Alma Maria Rose (1906-1944).

1927 Alma Maria Rose (1906-1944) . Arnold Josef Rose (1863-1946).

1930 Alma Maria Rose (1906-1944).

1930 Alma Maria Rose (1906-1944) und die Wienser Walzermadeln.

1930 Alma Maria Rose (1906-1944) und die Wiener Walzermadeln.

1930 c. Vasa Prihoda (1900-1960) und Alma Maria Rose (1906-1944).

1933 c. Justine (Ernestine) Rose-Mahler (1868-1938)Alma Maria Rose (1906-1944)Arnold Josef Rose (1863-1946) und Vasa Prihoda (1900-1960).

Alma Maria Rose (1906-1944).

Alma Maria Rose (1906-1944) in einem Auto.

1938. London, 09-1938. Brief von Alma Maria Rose (1906-1944) zu ihrem Bruder Alfred Eduard Rose (1902-1975) (Alfi).

1938. London, 09-1938. Brief von Alma Maria Rose (1906-1944) zu ihrem Bruder Alfred Eduard Rose (1902-1975) (Alfi).

1939. 12-01-1939. Brief von Alma Maria Rose (1906-1944). Nach Arnold Josef Rose (1863-1946) . Alfred Eduard Rose (1902-1975)Justine (Ernestine) Rose-Mahler (1868-1938) starb in 1938.

Ca. 1939. London. Arnold Josef Rose (1863-1946) . Alma Maria Rose (1906-1944).

1939. Brief von Alma Maria Rose (1906-1944).

Briefe von Die Niederlande (siehe unten):

1939 Den Haag18-12-1939. Brief von Alma Maria Rose (1906-1944) in Grand Hotel Central zu Alfred Eduard Rose (1902-1975). 1 / 4

1939 Den Haag18-12-1939. Brief von Alma Maria Rose (1906-1944) in Grand Hotel Central zu Alfred Eduard Rose (1902-1975). 2 / 4

1939 Den Haag18-12-1939. Brief von Alma Maria Rose (1906-1944) in Grand Hotel Central zu Alfred Eduard Rose (1902-1975). 3 / 4

1939 Den Haag18-12-1939. Brief von Alma Maria Rose (1906-1944) in Grand Hotel Central zu Alfred Eduard Rose (1902-1975). 4 / 4

1940. Briefe von Alma Maria Rose (1906-1944) in den Niederlanden.

1943. Auschwitz.

1943 Alma Maria Rose (1906-1944). Frauenorchester von Auschwitz

Grab Alma Maria Rose (1906-1944)Justine (Ernestine) Rose-Mahler (1868-1938) . Arnold Josef Rose (1863-1946)Grinsender Friedhof (20-5-6), Wien, Österreich.

Grab Alma Maria Rose (1906-1944)Justine (Ernestine) Rose-Mahler (1868-1938) . Arnold Josef Rose (1863-1946)Grinsender Friedhof (20-5-6), Wien, Österreich.

Alma Maria Rose (1906-1944) von Richard Newman.

Mehr

Von 05 bis 1943 zählte die Frauengruppe fünfzehn Musiker, und das Repertoire bestand aus einigen Militärmärschen. Dann, eines Tages, im Juli 1943, Transport Nr. 57 aus Drancy, Frankreich, kamen an. Unter den Frauen, die dem berüchtigten Block 10 des Stammlagers zugeordnet waren, in dem Dr. Clauberg seine Sterilisationsexperimente durchführte, befand sich eine mit der tätowierten Nummer 50381, die von einer der weiblichen Insassen, Ima van Esso, als die berühmte Wienerin anerkannt wurde Geigerin Alma Rosé. Die Lagerkommandanten erreichten schnell die Nachricht und bald erhielt Alma die Rolle der Leiterin des Frauenmusikensembles von Birkenau, das von Maria Mandel persönlich bestellt wurde. Sie war geradezu erfreut, eine solche Ergänzung zu ihrem Lieblingsprojekt zu haben.

Bevor wir mehr darüber sagen, was danach geschah, ist es sehr wichtig, den Hintergrund von Alma Rosé hervorzuheben, um das Verständnis dafür zu erleichtern, wie sie ihr Birkenau-Ensemble geführt hat. Sie wurde 1906 in Wien als zweites Kind der Familie geboren, buchstäblich in der Musikaristokratie. Ihr Vater Arnold Rosé, geboren in Rosenblum, selbst rumänischer Jude, war Konzertmeister der Wiener Oper und der Wiener Philharmoniker sowie Leiter des wohl besten Streichquartetts dieser Zeit, des Rosé-Quartetts. Ihre Mutter war Justine Mahler, die Schwester des Komponisten Gustav Mahler. Alma selbst wurde nach Gustav Mahlers Frau benannt. Ein anderes Mahler-Geschwister, Emma, ​​hatte zuvor Arnold Rosés älteren Bruder Eduard geheiratet, einen Cellisten, dessen Leben später im tschechischen Konzentrationslager Theresienstadt (Theresienstadt) endete, nachdem er aufgrund seiner jüdischen Herkunft dorthin deportiert worden war. Im Rosé-Haushalt war es normal, dass einige Mitglieder der Philharmonie sonntags Kammermusik spielten.

Alma Rosé wurde unter Regeln und Gehorsam erzogen, nicht nur wegen ihres Vaters, der streng autoritär ist, sondern auch wegen ihrer Mutter. Justine hatte jahrelang den Haushalt ihres Bruders geführt und ihre Ehe mit Rosé immer wieder verschoben, weil sie die Kontrolle über Gustavs Leben nicht aufgeben wollte. Sie heirateten schließlich einen Tag, nachdem Mahler auf Justines Drängen Alma Schindler geheiratet hatte. Eisendisziplin war alles, was Alma wusste. Unendliche Übungsstunden mit ihrem Vater seit sehr jungen Jahren, immer im Schatten ihres älteren Bruders Alfred, Debüt im Goldner Saal des Musikvereins im Alter von 10 Jahren, große Erwartungen - Exzellenz war implizit und alles andere als Misserfolg. Arnold Rosé gefiel die Idee, dass seine Tochter einen berühmten Geigenvirtuosen heiratete, und so arrangierte er 1930 praktisch Almas Ehe mit Váša Príhoda. Die Verbindung dauerte jedoch nicht lange, um sich als erfolglos zu erweisen, und endete wirklich lange vor 1935, als die Die Scheidung wurde abgeschlossen.

Alma Rosés Art, im Schatten ihres älteren Bruders Alfred um ihren eigenen Platz unter der Sonne zu kämpfen, und ihre Antwort auf die Last des Namens und der Tradition dahinter bestand darin, ihr Wiener Walzermädeln-Orchester zu gründen. mit denen sie durch Europa tourte. Sie war sehr streng mit ihren Musikern, mit hohen Standards, Anforderungen und Disziplin, und sie würde sehr frustriert und wütend werden, wenn die Dinge anders liefen als geplant - eine Eigenschaft, die bis zum Ende ihres Lebens anhielt. Die Mädchen hatten großen Respekt vor ihr wegen ihrer Exzellenz, hatten aber auch Angst, sie mit Fehlern zu provozieren.

Bis die Verfolgungen begannen, hatte Alma ein glamouröses Leben geführt. Nach dem Anschluss wurde ihrem Vater jedoch die Tür der Oper und der Wiener Philharmoniker gezeigt, was er einfach nicht verstehen konnte. Aufgrund seiner jüdischen Herkunft gab es keinen Platz für ihn, obwohl er wie seine Frau vor Jahrzehnten zu einem Christen konvertiert war und beide Kinder als Säuglinge protestantisch getauft wurden. Justine starb später in diesem Jahr, im Jahr 1938, und der verzweifelte Kampf um die Auswanderung begann, da den Rosés als Juden alle Rechte und auch die Aufführungsrechte entzogen wurden, insbesondere die Musik deutscher Komponisten. Alfred, Almas Bruder, verließ das Land zuerst Ende September 1938 mit seiner Frau in Richtung USA und schließlich Kanada, und Alma gelang es schließlich, ihren Vater 1939 über Berlin und Amsterdam nach England zu bringen, eine Veranstaltung, über die in der Presse berichtet wurde .

Als das Geld die Untergrenze erreichte, beschloss Alma, auf den Kontinent in die Niederlande zurückzukehren, um dort aufzutreten und ihrem Vater finanziell zu helfen. Das Seil um den Hals der Juden Europas zog sich jedoch zusammen und als Alma schließlich entschied, dass es Zeit war zu gehen, wurden viele, wenn nicht alle Fluchtwege geschlossen. Ihre fiktive Ehe mit dem niederländischen Ingenieur August van Leeuwen Boomkamp war ebenfalls nutzlos. Sie weigerte sich, untergetaucht zu leben, da sie es einfach nicht ertragen konnte, ohne Musik zu leben, und entschied sich für einen Fluchtplan, der sie über Frankreich in die Schweiz bringen sollte. Sie wurde von der Gestapo in Dijon zusammen mit dem jungen jüdischen Mann verhaftet, der mit ihr reiste, sowohl mit falschen Papieren als auch höchstwahrscheinlich von einem Agenten verraten, der das Fluchtnetz infiltriert hatte. Nach einiger Zeit wurde sie nach Drancy und einige Monate später, im Sommer 1943, nach Auschwitz geschickt. Die Liste für die Transport-Nr. 57 zeigt Alma unter einem falschen Namen, Obna Vanleuween, und einem falschen Geburtsdatum, dem 8. November 1906, anstelle des 3. November.

Wie bereits erwähnt, befand sich Alma bei ihrer Ankunft im berüchtigten Block 10 des Stammlagers. Sie war gelähmt von dem, in das sie hineingeworfen wurde, und es dauerte eine Weile, bis sie, nachdem sie als Alma Rosé, die berühmte Geigerin, erkannt und identifiziert worden war, unter den Musikern in den Block 12 des Frauenlagers in Birkenau gebracht wurde. Nach ihrer Versetzung und der Ernennung zum Leiter des Ensembles und gemäß der Lagerhierarchie erhielt Alma den Rang eines Kapos, der sie auf dem Papier neben alle Arten von Opportunisten und Kriminellen stellte, die diese Position besetzten das Lager und waren bekannt für Grausamkeiten, die sie direkt an die Seite der SS stellen konnten. Unnötig zu erwähnen, dass Alma nicht zu dieser Kategorie hinzugefügt wurde. Sie nutzte die Position, die es ihr ermöglichte, einen winzigen Raum in Block 12 zu haben, um sich in ihre innere Welt zurückzuziehen und auf ihre eigene Weise gegen das Grauen zu kämpfen, in das sie geworfen wurde. Sie war auch etwas besser gekleidet als eine normale Gefangene.

Maria Mandls Entscheidung, Alma zur Dirigentin des Ensembles zu ernennen, löste bei den polnischen Mitgliedern, die Czajkowska unterstützten, einen heftigen Widerspruch gegen Alma aus. Es beruhigte sich jedoch bald und Alma konnte mit dem umgehen, was sie bei ihrem Transfer gefunden hatte, was nicht wirklich viel war - eine Gruppe von Mädchen und Frauen, die kläglich auf Instrumenten spielten, die in keinem Orchester ihren Platz zusammen finden würden. Alma stand vor der unmöglichen Aufgabe, aus einer solchen Gruppe ein Chestra zu machen. Für einen professionellen Musiker auf höchstem Niveau bedeutete dies eine Menge Frustration, zusätzlich zu der ohnehin undenkbaren Situation, in einem Vernichtungslager wie keinem anderen zu sein, das jede Minute eines jeden Tages vom Tod umgeben ist.

Mit Almas Ankunft erlebte die Band einen bedeutenden Wandel. Die Zahl der Mitglieder wuchs. Sehr wenige von ihnen waren eigentlich richtige Musiker; andere waren Mädchen, die zufällig lernten, in der Schule ein Instrument zu spielen. Die Kombination von Instrumenten war unwahrscheinlich: meistens Geigen, dann Gitarren, Mandolinen, Akkordeons, Flöten, Schlagzeug. Die Band bestand aus einigen Sängern und Kopisten. Es gab keine richtigen Bassinstrumente, weil die einzige Cellistin, Maria Kröner, an Typhus starb. Im Winter 1943 brachte ein Gefängniszug neue Insassen nach Birkenau, darunter die damals 18-jährige Anita Lasker, eine in Breslau geborene Cellostudentin, die verhaftet wurde, weil sie Papiere für französische Kriegsgefangene gefälscht und versucht hatte, nach Paris zu fliehen mit ihrer älteren Schwester Renate.

Sie hatte das Glück, sich dem Auswahlverfahren nicht zu unterziehen, da sie als verurteilte Kriminelle direkt aus dem Gefängnis kam, aber das Rasieren und Tätowieren blieb ihr nicht erspart. Abgesehen davon, dass sie von der unbeschreiblichen neuen Umgebung völlig überwältigt war, ging das Surreale weiter, als sie - während sie im wahrsten Sinne des Wortes völlig nackt stand, rasiert und wie ein Tier markiert - von einem der Gefangenen gefragt wurde, was ihr Beruf war, bevor sie kam nach Birkenau. Wie Anita Lasker, heute Wallfisch, oft bemerkte, wusste sie nicht, warum sie es sagte, aber sie sagte, sie spiele Cello. Nichts hätte sie auf das vorbereiten können, was folgte.

[…] Die Reaktion war so viel erstaunlicher, dass sie völlig unerwartet war. Sie sagte: „Das ist fantastisch! Du wirst gerettet! Bleib beiseite, bleib da und warte! Du wirst gerettet werden! "

Also wartete Anita und wartete ganz alleine, bis sich die Tür des Blocks wieder öffnete und eine Frau in einem Kamelhaarmantel hereinkam, die so elegant aussah, dass der 18-Jährige nicht sicher war, ob es sich um eine Wache oder einen Gefangenen handelte . Sie stellte sich als Alma Rosé vor und fragte begeistert, dass Anita Cellistin war18, wo sie studierte und mit wem. Anita fährt fort:

Die Szene war wie in einem Traum. Das Letzte, was ich erwartet hatte, als ich in Auschwitz ankam, war ein Verhör über mein Cellospiel! Ich war immer noch total nackt - mit einer Zahnbürste. Alma erklärte, wie froh sie war, dass ich dort war und wieder hörte ich die Worte: "Du wirst gerettet werden."

Anita wurde in den Quarantäneblock gebracht, für viele Neuankömmlinge die allerletzte Station in ihrem Leben, aber sie wurde später ausgewählt und in den Musikblock gebracht. Dort spielte sie vor Alma und wurde anschließend ins Orchester aufgenommen. Zu diesem Zeitpunkt war Alma bereits ein halbes Jahr an der Spitze des Ensembles und hatte keine Illusionen darüber, wo sie sich befand - wenn es vor der Ankunft in Auschwitz welche gegeben hätte, wurde der Prozess, nackt ausgezogen, rasiert, tätowiert und geschickt zu werden Der experimentelle Block sorgte zusammen mit den Schrecken, die sie in den Tagen sah, die sie dort verbrachte, bevor sie sich den Musikern anschloss, dafür, dass diese Illusionen verschwanden. Alle waren jedoch beeindruckt von der Eleganz und Würde, die sie in den frühen Tagen ihrer Tragödie zeigte und die sie selbst in den grausamsten Momenten nie verlor.

Ende Januar 1944 bekam das Ensemble ein neues Mitglied - eine französische Sängerin und Pianistin, Fania Goldstein, bekannt als Fénélon. Sie wurde in Paris festgenommen und nach Auschwitz deportiert und in die Lagerkapelle der Frauen gebracht, wie das Ensemble genannt wurde. Abgesehen davon, dass sie eine Sängerin war, war sie eine gute Ergänzung der Gruppe, da sie eine gute Orchestratorin war. Eine Fähigkeit, die dazu beitrug, das Repertoire zu erweitern. Kurz gesagt, sie war eine der wenigen ausgebildeten Musikerinnen in der Kapelle. Laut Anita Lasker-Wallfisch war Fénélon im Lager sehr angenehm, talentiert, Geschichten zu erfinden, mit denen sie die Mitmusiker unterhalten würde, und sehr gut in der Orchestrierung - Anita erinnert sich besonders an einen Abend, an dem die Frauen heimlich Beethovens Pathétique spielten. von Fénélon arrangiert, nur zu ihrem eigenen Vergnügen. Was nach dem Krieg kam, schockierte jedoch alle überlebenden Mitglieder des Orchesters.

1976 veröffentlichte Fénélon ein Buch mit dem Titel „Sursis pour l´orchestre“, in dem sie als Heldin im Orchester dargestellt und ein sehr hässliches Porträt von Alma gemalt wurde. Wesentliche Teile des Buches sind einfach Erfindungen ihrer Fantasie, einschließlich Teilen ihrer eigenen Vergangenheit vor Auschwitz. Ein berüchtigter
Erfindung war das ganze Kapitel, das ihre Erinnerung an einen Besuch von Heinrich Himmler (bei dem das Ensemble angeblich in seiner Gegenwart eine kurze Aufführung gab) beschrieb, der nie stattfand, seit er 1942 das letzte Mal dort war, zu einem Zeitpunkt, als es noch einen gab Keine Frauenkapelle und folglich keine Chance, dass die Frauen 1944 vor ihm spielten. In Fénélons Version der Ereignisse stellte sich heraus, dass Alma die anderen Frauen beschimpfte, weil sie sich als Deutsche und daher einfach auf einer höheren Ebene betrachtete , dass sie eine mechanische, selbstsüchtige Frau mit zweifelhaften Dirigiertalenten war, die alles tat, um der SS zu gefallen. Fénélon behauptete auch, Alma habe Angst vor der Reaktion der SS, wenn die Frauen schlecht spielten und die Musiker in ihren wilden Wutanfällen schlugen. Trotz der Bemühungen der anderen überlebenden Mitglieder des Orchesters wird Fénélons Buch von vielen Menschen bis heute als authentische Darstellung der Situation akzeptiert - nicht zuletzt wegen des darauf basierenden Films von 1980 mit dem Titel „Playing for Time ”, Mit Drehbuch von Arthur Miller und Vanessa Redgrave als Fénélon.

Nach der Veröffentlichung des Buches unterbrachen die anderen Überlebenden jeglichen Kontakt zu ihrem ehemaligen Kollegen, zutiefst beleidigt über die verzerrten Tatsachen. Leider hat „Sursis pour l´orchestre“ viele Ausgaben in vielen verschiedenen Sprachen durchlebt, die oft ohne redaktionellen Hinweis auf die Kontroverse über den Inhalt veröffentlicht wurden, und ist immer noch der Ausgangspunkt für alle, die sich nicht tiefer damit beschäftigen die Angelegenheit, eine enorme Gefahr für die Erhaltung der Erinnerung an diese Ereignisse. Die Wahrheit liegt jedoch woanders. Alma war keine lockere Person - so viel stimmte. Und wenn es um Musik ging, gab es keine Kompromisse. Sie bestand darauf, dass sich alle Frauen auf das konzentrierten, was sie spielten, und sie würde wütend werden, wenn es nicht der Fall wäre. Sie bestrafte die Frauen auch gelegentlich dafür, dass sie nicht gut spielten. Die Gründe für Almas Härte und Disziplin sind vielfältig. Eine bedeutende Menge liegt in ihrem Hintergrund, der Art, wie sie aufgewachsen ist und dem Erbe, in das sie hineingeboren wurde. Sie widmete sich sehr ihrem Musikmachen, alles musste stimmen. Sie gab sich einfach ganz der Musik hin und erwartete nicht weniger von denen, die mit ihr spielten. Arnold Rosé, ihr Vater, erklärte, sie sei "von Mahlers Geist besessen", und obwohl sie erst fünf Jahre alt war, als ihr Onkel starb, war diese Aussage nicht allzu weit von der Wahrheit entfernt.

Sie fragte nicht mehr als das, was sie gab - ihr Engagement war voll und sie erwartete dasselbe von ihren Mitmusikern. Eine solche Einstellung brachte ihr nicht viel Popularität ein, wie es auch ihrem Onkel nicht gefiel. Wie er arbeitete Alma nach sehr hohen Standards und sie hielt sich an sie, unabhängig von der Situation oder den Umständen, zu jeder Zeit und an jedem Ort, ohne zurückzutreten. Beide schuldeten es der Partitur, aber auch - und das ist ein sehr wichtiges Detail - sich selbst. Es ist ein Konzept, das insbesondere für Nichtkünstler nicht immer leicht zu verstehen ist, und das ist eine der Antworten darauf, warum Reaktionen immer geteilt sind, insbesondere im Kontext einer solch extremen Situation wie dem Musizieren in einem Vernichtungslager. Musik war für Alma Rosé nicht nur ein Beruf; Es war eine Lebenseinstellung. In Auschwitz wurden ihr viele Dinge entzogen, aber niemand hätte ihr die Musik entziehen können, und darin suchte sie die Zuflucht vor dem Schrecken, der sie umgab. Sie war vernünftig genug, um genau zu erkennen, wo sie war und dass es kein Entrinnen von einem solchen Ort gab. Sie wusste auch, dass das Nachgeben von Angst und Verzweiflung bedeutet, vor dem Tod zu sterben, und eine Episode von Anita Lasker-Wallfisch zeigt Almas Einstellung zu dem, was um sie herum vorging:

Sie [Alma] war sehr böse auf einen der Menschen, die weinten, sie war erst 16, sie sah ihre Tante in die Gaskammer gehen und sie weinte. Und sie [Alma] gab ihr eine Ohrfeige und sagte: „Wir weinen nicht, hier weinen wir nicht! Hier, dankbar für sie, hat sie mich härter gemacht. “ Ja, du kannst nicht weinen, das ist Luxus. Sie reduzierte unsere Vision auf das, was gerade dort geschah. In diesem Block müssen wir dieses dumme Stück gut spielen.

Wie bei allem anderen forderte Alma das volle Engagement und dies hatte zur Folge, dass die Frauen wenig Zeit hatten, sich den rauchenden Kaminen draußen zu widmen - sie taten ihr Bestes, um die richtige Note zu treffen. Letztendlich half diese Anstrengung, ungeachtet von Almas Beharren und Drängen, den Frauen zu erkennen, dass sie nicht wirklich für die Nazis spielten, selbst wenn diese zufällig in den Musikblock stürmten und verlangten, dass ein bestimmtes Musikstück gespielt wurde, aber für sich selbst, ihre eigene Gesundheit und die Hoffnung, dass sie vielleicht überleben würden.

Alma Rosé war eine so würdige Person, dass sie allein durch ihr Aussehen Respekt gebot. Es war ein surrealer Anblick in Birkenau, aber sie trug ihre Tragödie mit so viel Anmut und Würde, dass niemand gleichgültig blieb. Ihr
Talent blendete die SS, deren Standards sie nicht wirklich interessierte: Sie hatte ihre eigenen und sie waren viel höher. Sie schaffte es, aus einer völlig unwahrscheinlichen Gruppe von Menschen mit völlig unterschiedlichen kulturellen Hintergründen und Sprachbarrieren (Deutsch, Polnisch, Russisch, Französisch, Griechisch…) eine Einheit zu machen und eine Vielzahl von Musikstücken aufführen zu lassen. Das Repertoire reichte von Märschen, die das Arbeitskommando (Arbeitsdetail) begleiteten, morgens zu Fabriken für Sklavenarbeit und abends zu ihrem Comeback, zu populären Liedern der Zeit und vielen klassischen Stücken und Opernstücken, die für die Instrumente arrangiert wurden, die sie besaßen ihre Entsorgung.

Die SS war von Almas bemerkenswerter Würde so beeindruckt, dass sie sie "Frau Alma" nannte, was für eine Jüdin in Birkenau undenkbar war. Sie war sehr wahrscheinlich so vernünftig zu wissen, wie weit sie gehen konnte, da sie sich bewusst war, dass sie trotz des Respekts, den sie genoss, auf einem dünnen Seil ging. Sie nutzte ihre Position sehr sorgfältig, um ihre Kapelle zu schützen und das Leben der Mitglieder zumindest ein bisschen erträglicher zu machen. Sie überzeugte die SS, dass es nicht möglich sei, unter rauen Winterbedingungen ohne irgendeine Form von Heizung zu spielen, da auch die Instrumente leiden und ruiniert würden, und gab ihr eine Art Heizgerät für den Musikblock, ein Privileg, das kein anderer Block hatte von regulären Gefangenen hatte. Dank Almas Bemühungen waren die Frauen auch nicht gezwungen, stundenlanges Appellieren bei rauem Wetter zu ertragen: Sie durften diese wahnsinnige Pflicht in ihrem Block erfüllen. Das stundenlange Spielen mit sehr wenig zu essen und zu trinken forderte jedoch seinen Tribut, zusammen mit Typhus und verschiedenen anderen Krankheiten und schwächenden Zuständen, und Alma vollbrachte ein weiteres Wunder - sie überredete die SS, den Frauen nach ihrem elenden Mittagessen eine Pause zu gewähren , damit sie sich ausruhen konnten.

Mit der Erweiterung des Repertoires stieg auch die Nachfrage nach Kopisten und Alma tat alles, um so viele Frauen wie möglich in die Kapelle zu bringen, da sie wusste, was dies für alle bedeutete. So schlecht eine Frau auch spielte, sie wurde nie rausgeworfen. Sie bekam eine andere Aufgabe innerhalb der Band, wurde aber nie rausgeworfen. Alma tat auch alles, was sie konnte, damit die Frauen nicht wegen Krankheit vergast wurden und Violette Jacquet, später Silberstein, eine Geigerin, erinnert sich, dass Alma eine SS angelogen hatte, sie sei eine ihrer besten Geigerinnen, damit sie nicht genommen würde weg, weil ich an Typhus leide.

Viele Gerüchte über die Kapelle kreisten im Lager - die Musiker wurden sarkastisch als "die Damen des Orchesters" bezeichnet, weil sie eine Art Uniform für "offizielle Konzerte" hatten und die Tatsache, dass sie nicht in Fabriken gingen Sklavenarbeit war ein Motiv, sie zu verachten, besonders wenn sie vor einem Publikum der SS spielen mussten. Diese Gerüchte, von denen viele mit Alma zu tun hatten, führten zur Entstehung vieler Mythen über das Orchester, was aus der Aussage von Dr. Lucie Adelberger, einer Insassin und Ärztin am Krankenrevier in Birkenau, deutlich wird:

Musik war so etwas wie ein Schoßhund der Lagerverwaltung, und die Teilnehmer waren eindeutig in guten Händen. Ihr Block war noch besser gepflegt als das Büro des Angestellten oder die Küche. Das Essen war reichlich und die Mädchen vom Orchester waren ordentlich in blauen Stoffkleidern und Mützen gekleidet. Die Musiker waren ziemlich beschäftigt; Sie spielten beim Appell, und die Frauen, die erschöpft von der Arbeit zurückkehrten, mussten im Rhythmus der Musik marschieren. Musik wurde für alle offiziellen Anlässe bestellt: die Reden der SS-Lagerleiter, Transporte und Vorhänge. Dazwischen dienten die Musiker dazu, die SS und die Insassen auf der Krankenstation zu unterhalten. Im Frauenlager spielte das Orchester jeden Dienstag- und Freitagnachmittag auf der Krankenstation, ungestört von all dem Geschehen und der Auswahl in der Umgebung.

Nicht nur das Essen war nicht reichlich, der Block war so gepflegt und die Frauen so unempfindlich gegenüber dem, was um sie herum vorging, sondern hier wird auch ein anderer Mythos erwähnt, der von vielen Orchestermitgliedern stark bestritten wird, und das ist es Die Kapelle (sowohl Männer als auch Frauen) spielte bei der Auswahl und Hinrichtung. Bei einer Auswahl und während einer Auswahl zu spielen, sind zwei sehr unterschiedliche Dinge, aber leider neigen zu viele Menschen dazu, bestimmte Ereignisse so zu sehen, wie es ihnen gefällt, und wählen berüchtigtere oder, wenn man möchte, skandalösere Interpretationen, nur um der Sensation willen. Bei Transporten und Auswahlen, insbesondere bei der Ankunft von Zügen mit Zehntausenden ungarischen Juden, ist eines eine nackte Tatsache: Musik konnte vom Auswahlpunkt aus gehört werden. Allerdings - und hier kommen wir zu einem äußerst wichtigen Detail - war die Kapelle, Männer oder Frauen, nie direkt an der Rampe und spielte nie, um die Ankunft der Transporte oder den Auswahlprozess absichtlich zu begleiten.

Die Lagerorchester übten ihre regulären Aufgaben außerhalb des Blocks aus (sie spielten Märsche, während die Insassen gingen oder ins Lager zurückkehrten), was bedeutet, dass die Leute im gesamten Lager, einschließlich derer an der Auswahlrampe, die Musik hören konnten. Es reicht aus, die Luftbilder des Lagers zu betrachten, um festzustellen, dass das Tor, die Rampe, die Schienen, die Blöcke, die Gaskammern und die Krematorien nicht kilometerweit voneinander entfernt waren. In einem bestimmten Moment war im Lager viel los, und aufgrund der Anzahl der Transporte, die insbesondere 1944 eintrafen, war es unvermeidlich, dass während einer Auswahl Musik gehört wurde. Die Musiker konnten das sehen
Menschen von den ankommenden Transporten, das steht außer Frage, aber sie waren nie gezwungen, an der Rampe zu stehen und direkt an diesem Horror teilzunehmen - sie mussten ihrer Routine nachgehen und Märsche spielen.

Alma Rosé tat unter den Umständen, in die sie hineingeworfen wurde, so gut sie konnte. Die immer häufigeren Transporte und Vergasungen, insbesondere die vollständige Ausrottung des Konzentrationslagers Theresienstadt (Theresienstadt), der Tschechischen Republik, der Juden aus dem „Familienlager“ und die endlose Vergasung der ungarischen Juden ließen sie tiefer in ihre Musik eintauchen. Diese Ereignisse trafen sie sehr hart und sie zog sich vollständig in ihre innere Welt zurück und isolierte sich in die Exzellenz ihrer Musik, in der sie nach Mitteln zum Überleben suchte. Sie war an die Mitglieder ihrer Kapelle gebunden, einem Kern, der an einem Punkt zwischen vierzig und fünfzig Frauen zählte, und machte ihnen Komplimente, wenn sie es ihrer Meinung nach verdient hatten. Ihr größtes Lob war es, ihnen zu sagen, dass das, was sie gerade gespielt hatten, für ihren Vater gut genug gewesen wäre. Helena Spitzer Tischauer, im Lager als Zippy bekannt, erklärte:

Alma sagte einmal: "Ich werde niemals zu meinen Wiener Mädchen zurückkehren (oder wie auch immer sie das nannte), ich werde dich, Mädchen, in ganz Europa mitnehmen und wir werden spielen!" Weißt du was das für uns bedeutete?

Obwohl Alma die Hoffnung, das Lager zu verlassen, nie wirklich aufgegeben hatte, würde sie es nicht sehen. Am Abend des 2. April kehrte Alma nach einem Abendessen mit Frau Schmidt von der Bekleidungsabteilung in den Musikblock zurück und fühlte sich nicht gut. Viele Male zuvor hatte sie Kopfschmerzen, aber das war viel ernster und ging sehr schnell bergab. Almas engste Freundin aus dem Lager, Dr. Margita Svalbová, bekannt als "Manci" und "Manca", war bis zum Ende bei ihr. Die Geigerin wurde in den Krankenhausblock gebracht und es wurden verschiedene Versuche unternommen, ihren Zustand zu diagnostizieren. Die SS befürchtete eine Epidemie; Am 4. April bestellte der berüchtigte Dr. Josef Mengele einen Wirbelsäulenhahn, um nach Lungenentzündung und Meningitis zu suchen. Leider gab es nichts, was Alma hätte retten können, und sie starb später am Abend an noch unbestimmten Ursachen, die seitdem alle Arten von Theorien angeheizt haben, von Gift bis Botulismus. Mandel erlaubte den Frauen des Orchesters, sich von ihrem Führer zu verabschieden, eine Geste ohne Vorrang in Auschwitz. Es wurde gemacht, aber absolut nicht so, wie Fénélon es beschrieb, mit Blumen und erbärmlichen Szenen aus der SS.

Almas Tod war ein schwerer Schlag für das Orchester, nicht nur, weil keine andere Person mit den von ihr gesetzten Standards Schritt halten konnte, sondern auch wegen des Respekts, den sie erhalten hatte. Sie wurde von Sonia Vinogradova abgelöst, aber die Ergebnisse waren weit von dem entfernt, was Alma erreicht hatte. Die Angst vor Vergasung wuchs, besonders als die SS mit dem Vormarsch der sowjetischen Truppen das Interesse an dem Orchester verlor. Ende 1944 begannen die Nazis, Auschwitz zu evakuieren und Maßnahmen zu ergreifen, um so wenig Beweise wie möglich für die von ihnen begangenen Massenmorde zu hinterlassen. Die jüdischen Mitglieder der Lagerkapelle der Frauen aus Birkenau wurden nach Belsen transportiert. Die letzte Musik, die sie spielten, war in Birkenau, in Belsen gab es keine. Die Frauen hielten zusammen und ermutigten sich in den schrecklichen Monaten von Belsen gegenseitig, und alle außer zwei von ihnen erlebten am 15. April 1945 den Einzug britischer Truppen in das Lager.

Die SS hatte das Orchester für ihre eigenen gestörten Zwecke geschaffen, aber damit gaben sie ihren Mitgliedern versehentlich eine Überlebensmöglichkeit. Während die meisten Gefangenen, die nicht Teil des Orchesters waren, seine Mitglieder nicht mit Zustimmung ansahen und sie oft beschuldigten, mit der SS zusammenzuarbeiten, gab die Zugehörigkeit zur Lagerkapelle diesen Frauen eine Identität zurück und half ihnen, im Kampf festzuhalten körperlich und geistig zu überleben. Almas Haltung und Standards halfen ihnen zu erkennen, dass sie ungeachtet der Tatsache, dass ihr Publikum häufig die SS war, nicht für ihre potenziellen Henker spielten, sondern für sich selbst. Alma Rosé rettete buchstäblich ihr Leben, indem sie sie in die Lagerkapelle brachte, und rettete ihren Verstand, indem sie sie zwang, über die Notizen nachzudenken und nicht durch das Fenster zu schauen und die Schornsteine ​​der unaufhörlich arbeitenden Krematorien zu sehen. Obwohl sie während der Zeit in Auschwitz-Birkenau diese harte und disziplinierte Frau nicht wirklich liebten (sie waren oft wütend auf sie, pflegten aber immer Respekt vor ihr), im Nachhinein die große Mehrheit der Frauen aus der Lagerkapelle, angeführt von Alma Rosé kam, um sie zu verstehen und fühlte sich ihr zutiefst dankbar und verpflichtet. Wenn man heute einem der Überlebenden die Frage stellt, was er von Alma hält, lautet die Antwort immer:

"Sie hat uns gerettet."

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