Dirigiert von Gustav Mahler:

  1. 1892 Opera London 08-06-1892Königliches Opernhaus Covent GardenSiegfried.
  2. 1892 Opera London 15-06-1892Königliches Opernhaus Covent Garden, Tristan.
  3. 1892 Opera London 22-06-1892Königliches Opernhaus Covent Garden, Rheingold.
  4. 1892 Opera London 06-07-1892Königliches Opernhaus Covent GardenSiegfried.
  5. 1892 Opera London 13-07-1892Königliches Opernhaus Covent GardenGotterdammerung.
  6. 1892 Opera London 16-07-1892Königliches Opernhaus Covent Garden, Tannhauser.
  7. 1892 Opera London 20-07-1892Königliches Opernhaus Covent Garden, Fidelio.

Königliches Opernhaus Covent Garden (Königliche Italienische Oper, Covent Garden)

Das Royal Opera House (ROH) ist ein Opernhaus und ein bedeutender Veranstaltungsort für darstellende Künste in Covent Garden im Zentrum von London. Das große Gebäude wird nach einer früheren Nutzung des ursprünglichen Gebäudes des Opernhauses im Jahr 1732 oft einfach als „Covent Garden“ bezeichnet. Es ist die Heimat der Royal Opera, des Royal Ballet und des Orchesters der Royal Opera Haus. Ursprünglich als Theatre Royal bezeichnet, diente es in den ersten hundert Jahren seiner Geschichte hauptsächlich als Spielhaus. 1734 wurde das erste Ballett vorgestellt. Ein Jahr später begann Händels erste Opernsaison. Viele seiner Opern und Oratorien wurden speziell für Covent Garden geschrieben und hatten dort ihre Uraufführungen.

Das heutige Gebäude ist das dritte Theater auf dem Gelände nach verheerenden Bränden in den Jahren 1808 und 1856. Die Fassade, das Foyer und das Auditorium stammen aus dem Jahr 1858, aber fast jedes andere Element des heutigen Komplexes stammt aus einer umfassenden Rekonstruktion in den 1990er Jahren. Das Hauptauditorium bietet Platz für 2,256 Personen und ist damit das drittgrößte in London. Es besteht aus vier Ebenen mit Kisten und Balkonen sowie der Amphitheatergalerie. Das Proscenium ist 12.20 m breit und 14.80 m hoch. Das Hauptauditorium ist ein denkmalgeschütztes Gebäude.

Das erste Theater (1728-1808)

Im Jahr 1728 beauftragte John Rich, Schauspieler-Manager der Duke's Company am Lincoln's Inn Fields Theatre, die Beggar's Opera bei John Gay. Der Erfolg dieses Vorhabens verschaffte ihm die Hauptstadt, das Theatre Royal (entworfen von Edward Shepherd) an der Stelle eines alten Klostergartens zu errichten, von dem ein Teil in den 1630er Jahren von Inigo Jones mit einer Piazza und einer Kirche entwickelt worden war. Darüber hinaus hatte eine königliche Charta einen Obst- und Gemüsemarkt in der Region geschaffen, der bis 1974 an diesem Ort bestand. Bei seiner Eröffnung am 7. Dezember 1732 wurde Rich von seinen Schauspielern im Prozessionserfolg ins Theater getragen, um ihn zu eröffnen Produktion von William Congreves Der Weg der Welt.

In den ersten hundert Jahren seiner Geschichte war das Theater in erster Linie ein Schauspielhaus. Mit dem von Charles II. Erteilten Briefpatent erhielt Covent Garden und Theatre Royal, Drury Lane das ausschließliche Recht, gesprochenes Drama in London zu präsentieren. Trotz der häufigen Austauschbarkeit zwischen den Unternehmen Covent Garden und Drury Lane war der Wettbewerb intensiv und präsentierte oft dieselben Stücke zur gleichen Zeit. Rich führte die Pantomime in das Repertoire ein und trat selbst auf (unter dem Künstlernamen John Lun als Harlekin). Eine Tradition der saisonalen Pantomime wurde im modernen Theater bis 1939 fortgesetzt.

1734 präsentierte Covent Garden sein erstes Ballett, Pygmalion. Marie Sallé verwarf die Tradition und ihr Korsett und tanzte in durchsichtigen Gewändern. George Frideric Handel wurde 1719 zum musikalischen Leiter des Unternehmens in Lincolns Inn Fields ernannt, aber seine erste Opernsaison in Covent Garden wurde erst 1734 aufgeführt. Seine erste Oper war Il Pastor Fido, gefolgt von Ariodante (1735). die Uraufführung von Alcina und Atalanta im folgenden Jahr. Es gab eine königliche Aufführung des Messias im Jahr 1743, die ein Erfolg war und eine Tradition der Fastenoratorien begann. Von 1735 bis zu seinem Tod im Jahr 1759 gab er dort regelmäßig Spielzeiten, und viele seiner Opern und Oratorien wurden für Covent Garden geschrieben oder hatten dort ihre ersten Londoner Aufführungen. Er vermachte seine Orgel John Rich und sie wurde an prominenter Stelle auf der Bühne platziert, war aber unter vielen wertvollen Gegenständen, die bei einem Brand verloren gingen, der das Theater am 20. September 1808 zerstörte. 1792 baute der Architekt Henry Holland das Auditorium im Inneren wieder auf Die vorhandene Hülle des Gebäudes ist jedoch tiefer und breiter als das alte Auditorium, wodurch die Kapazität erhöht wird.

Das zweite Theater (1808-1856)

Der Wiederaufbau begann im Dezember 1808 und das zweite Theatre Royal, Covent Garden (entworfen von Robert Smirke), wurde am 18. September 1809 mit einer Aufführung von Macbeth eröffnet, gefolgt von einer musikalischen Unterhaltung namens The Quaker. Der Schauspieler-Manager John Philip Kemble erhöhte die Sitzplatzpreise, um die Kosten für den Wiederaufbau und die Kosten einer vom Grundbesitzer, dem Herzog von Bedford, eingeführten erhöhten Grundrente wieder hereinzuholen. Der Umzug war jedoch so unbeliebt, dass das Publikum die Aufführungen durch Schlagen von Stöcken störte. zischen, buhen und tanzen. Die Old Price Riots dauerten über zwei Monate, und das Management war schließlich gezwungen, den Forderungen des Publikums nachzukommen.

Während dieser Zeit wurden die Unterhaltungen variiert; Oper und Ballett wurden vorgestellt, aber nicht ausschließlich. Kemble engagierte eine Vielzahl von Handlungen, darunter die Kinderdarstellerin Master Betty; Der große Clown Joseph Grimaldi machte sich in Covent Garden einen Namen. Viele berühmte Schauspieler des Tages traten im Theater auf, darunter die Tragödien Sarah Siddons und Eliza O'Neill, die Shakespeare-Schauspieler William Charles Macready, Edmund Kean und sein Sohn Charles. Am 25. März 1833 brach Edmund Kean beim Spielen von Othello auf der Bühne zusammen und starb zwei Monate später.

1806 hatte der Pantomimeclown Joseph Grimaldi (Der Garrick der Clowns) seinen größten Erfolg bei Harlekin und Mutter Gans erzielt; oder das Goldene Ei in Covent Garden, und dieses wurde später im neuen Theater wiederbelebt. Grimaldi war ein Innovator: Seine Leistung als Joey stellte den Clown der Welt vor und baute auf der bestehenden Rolle des Harlekins auf, die aus der Commedia dell'arte abgeleitet wurde. Sein Vater war Ballettmeister in der Drury Lane gewesen, und seine körperliche Komödie, seine Fähigkeit, visuelle Tricks und Trottel zu erfinden, und seine Fähigkeit, sich über das Publikum lustig zu machen, waren außergewöhnlich.

Frühe Pantomimen wurden als Mimen mit Musik aufgeführt, aber als der Musiksaal populär wurde, führte Grimaldi die Pantomimendame ins Theater und war für die Tradition des Publikumsgesangs verantwortlich. Bis 1821 hatten Tanz und Clowns Grimaldi so stark belastet, dass er kaum noch laufen konnte, und er zog sich aus dem Theater zurück. Bis 1828 war er mittellos und Covent Garden veranstaltete ein Benefizkonzert für ihn.

Im Jahr 1817 hatte nacktes Flammengaslicht die früheren Kerzen und Öllampen ersetzt, die die Bühne in Covent Garden beleuchteten. Dies war eine Verbesserung, aber 1837 stand Macready zum ersten Mal im Rampenlicht des Theaters, während einer Pantomime namens Peeping Tom of Coventry. Limelight verwendete einen Branntkalkblock, der durch eine Sauerstoff- und Wasserstoffflamme erhitzt wurde. Dies ermöglichte die Verwendung von Scheinwerfern, um die Darsteller auf der Bühne hervorzuheben.

Das Theatres Act von 1843 brach das Drama-Monopol der Patenttheater. Zu dieser Zeit war das Theater Ihrer Majestät im Haymarket das Hauptzentrum für Ballett und Oper, aber nach einem Streit mit der Geschäftsführung im Jahr 1846 übertrug Michael Costa, Dirigent bei Ihrer Majestät, seine Treue nach Covent Garden und brachte den größten Teil der Kompanie mit. Das Auditorium wurde komplett umgebaut und das Theater am 6. April 1847 als Royal Italian Opera mit einer Aufführung von Rossinis Semiramide wiedereröffnet.

1852 präsentierte Louis Antoine Jullien, der französische exzentrische Komponist für Unterhaltungsmusik und Dirigent, eine Oper seiner eigenen Komposition, Pietro il Grande. Es wurden fünf Aufführungen des "Spektakulären" gegeben, darunter Live-Pferde auf der Bühne und sehr laute Musik. Kritiker betrachteten es als völligen Misserfolg und Jullien wurde ruiniert und floh nach Amerika. Costa und seine Nachfolger präsentierten alle Opern auf Italienisch, auch die ursprünglich auf Französisch, Deutsch oder Englisch geschriebenen. 

Das dritte Theater (seit 1857)

Am 5. März 1856 wurde das Theater erneut durch einen Brand zerstört. Die Arbeiten am dritten Theater, das von Edward Middleton Barry entworfen wurde, begannen 1857 und das neue Gebäude, das immer noch den Kern des heutigen Theaters bildet, wurde von Lucas Brothers erbaut und am 15. Mai 1858 mit einer Aufführung von Meyerbeers Les Huguenots eröffnet.

1892. London. Königliches Opernhaus Covent Garden. Das Gebäude links ist ein Blumenmarkt.

Die Royal English Opera Company unter der Leitung von Louisa Pyne und William Harrison trat am 11. Dezember 1858 zum letzten Mal im Theatre Royal in der Drury Lane auf und ließ sich am 20. Dezember 1858 mit einer Aufführung von Michael Balfe's Satanella im Theater nieder das Theater bis 1864.

London. Königliches Opernhaus Covent Garden.

Jahr 1892Königliches Opernhaus Covent Garden.

Das Theater wurde 1892 zum Royal Opera House (ROH), und die Anzahl der angebotenen französischen und deutschen Werke nahm zu. Es wurden Winter- und Sommersaisonen für Oper und Ballett gegeben, und das Gebäude wurde auch für Pantomime, Konzerte und politische Treffen genutzt. Im Jahr 1892 Gustav Mahler (1860-1911) präsentierte das Debüt von Wagners Ringzyklus. Das Wort „Italienisch“ wurde dann leise aus dem Namen des Opernhauses gestrichen.

London. Königliches Opernhaus Covent Garden.

Während des Ersten Weltkriegs wurde das Theater vom Arbeitsministerium als Möbellager beschlagnahmt. Von 1934 bis 1936 war Geoffrey Toye Geschäftsführer und arbeitete neben dem künstlerischen Leiter Sir Thomas Beecham. Trotz früher Erfolge fielen Toye und Beecham schließlich aus und Toye trat zurück.

2016. London. Königliches Opernhaus Covent Garden.

2016. London. Königliches Opernhaus Covent Garden.

2016. London. Königliches Opernhaus Covent Garden.

London. Königliches Opernhaus Covent Garden.

Während des Zweiten Weltkriegs wurde der ROH ein Tanzsaal. Es bestand die Möglichkeit, dass dies auch nach dem Krieg so bleiben würde, aber nach langwierigen Verhandlungen erwarb der Musikverlag Boosey & Hawkes den Mietvertrag für das Gebäude. David Webster wurde zum General Administrator ernannt, und Sadlers Wells Ballet wurde eingeladen, die ansässige Ballettkompanie zu werden. Der Covent Garden Opera Trust wurde gegründet und plante, „Covent Garden als nationales Zentrum für Oper und Ballett zu etablieren und britische Künstler in allen Abteilungen zu beschäftigen, wo immer dies mit der Einhaltung der bestmöglichen Standards vereinbar ist…“.

Das Royal Opera House wurde am 20. Februar 1946 mit einer Aufführung von Dornröschen in einer extravaganten Neuproduktion von Oliver Messel wiedereröffnet. Webster begann mit seinem Musikdirektor Karl Rankl sofort mit dem Aufbau einer ansässigen Firma.

London. Königliches Opernhaus Covent Garden.

Im Dezember 1946 teilten sie ihre erste Produktion, Purcells The Fairy-Queen, mit der Ballettkompanie. Am 14. Januar 1947 gab die Covent Garden Opera Company ihre erste Aufführung von Bizets Carmen. Vor der Eröffnung präsentierte das Royal Opera House am Samstag, den 9. Februar 1946, eines der Robert Mayer Kinderkonzerte.

London. Königliches Opernhaus Covent Garden.

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