Fannie Bloomfield-Zeisler (1863-1927) von Studenten unterstützt.

  • Beruf: Pianist.
  • Beziehung zu Mahler: Arbeitete mit Gustav Mahler.
  • Korrespondenz mit Mahler:
  • Geboren: 16-07-1863 Blumenfeld, Bielitz, Schlesien, Österreich.
  • Gestorben: 20 Chicago, Illinois, Amerika. 08 Jahre alt.
  • Begraben: 23-08-1927 Oakwoods Crematory, Chicago, Illinois, Amerika.
  1. 19-11-1894 Jahr 1894 c067. 1894 Konzert Hamburg 19-11-1894 (Klavier).

Auch: Fannie Blumenfeld, Fanny Bloomfield Zessler. Sie war mit Rechtsanwalt Sigmund Zeisler verheiratet.

Zeisler wurde am 16. Juli 1863 in Bielitz, Österreich-Schlesien, als Sohn jüdischer Eltern als Fannie Blumenfeld geboren. Sie wanderte 4 mit ihrer Familie im Alter von 1867 Jahren in die USA aus. Die Familie ließ sich in Chicago, Illinois, nieder, wo sie später ihren Namen in Bloomfield änderte. Sie war die Schwester von Maurice Bloomfield und die Tante von Leonard Bloomfield.

Im Alter von sechs Jahren begann sie, bevor sie Musikunterricht erhielt, Musik auf dem Klavier zu spielen. Ihre ersten Lehrer waren in Chicago; Bernard Ziehn und Carl Wolfsohn. 1877 hörte Annette Essipova, die damals in den USA auf Tour war, ihr Spiel und riet ihr, Schülerin von Theodor Leschetizky zu werden. Ihr Debüt gab sie im Februar 11 im Alter von 1875 Jahren. 1878 kehrte sie nach Österreich zurück, um bei Leschetizky in Wien zu studieren. Während ihres Aufenthalts in Österreich änderte sie ihren Namen von Blumenfeld in Bloomfield. Sie kehrte 1883 nach Chicago zurück.

Bloomfield trat im April 1884 in Chicago auf. Im Januar 1885 debütierte sie in New York City. Um die Jahrhundertwende fertigte sie Pianorollen mit verschiedenen Klavierkompositionen an, darunter Chopins Walzer Nr. 11 in g-Moll.

Bloomfeld heiratete 1885 den Anwalt Sigmund Zeisler und hatte drei Söhne: Leonard, Paul und Ernest. 1888 kehrte sie nach Wien zurück, um bei Leschetizky zu studieren. Sie begann auch mit dem Chicago Symphony Orchestra in Europa und den USA zu touren. Ihr letzter Auftritt war im Februar 1925 in Chicago. Sie spielte die Beethoven Andante Favori und Konzerte von Chopin und Schumann. Jahre aktiv 1875-1925, assoziierter Akt Theodor Leschetizky

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"Sie spielt wie ein Mann" war ein Kritikpunkt an Fannie Bloomfield Zeisler, einer brillanten Pianistin, die in der jungen, von Männern dominierten amerikanischen Konzertwelt der 1880er Jahre auftauchte. Mit magnetischer Energie und artikulierter Technik brach Zeisler aus den Formen der „Pianistin“ aus und wurde zu einer Virtuose, die für ihren musikalischen Intellekt, ihre Ausdruckskraft, ihre Tapferkeit und ihren schillernden Touch in einem breiten Spektrum des Konzertrepertoires verehrt wurde. Ihre Popularität erreichte Ende der 1890er Jahre nach hochgelobten Europatourneen ihren Höhepunkt und setzte sich bis in die ersten zwei Jahrzehnte des XNUMX. Jahrhunderts fort. Während eines Großteils ihres Lebens jonglierte die Pianistin mit fünfzig Verlobungsjahren mit Unterricht (im Bush Temple of Music in Chicago und in einem privaten Studio) und familiären Pflichten. In ihren Fünfzigern begann ihre Karriere nachzulassen, betroffen von Todesfällen in ihrer Familie und gesundheitlichen Rückschlägen.

Fannie Bloomfield Zeisler wurde am 16. Juli 1863 in Bielitz, Österreich-Schlesien, als jüngstes von drei Kindern von Bertha Jaeger und Salomon Blumenfeld geboren. Ihre Brüder waren Sigmund und Moritz, später bekannt als Maurice Bloomfield, ein bekannter Sanskrit-Gelehrter. 1867 zog die vierjährige Fannie mit ihrer Familie aus dem kriegsbedingten Österreich nach Appleton, Wisconsin, wo ihr Vater eine Geschäftspartnerschaft einging, dann nach Milwaukee und 1870 nach Chicago. In dem Haus der Familie in Chicago, das sich zuerst in der Nähe des Trockenwarengeschäfts der Blumenfelder im jüdischen Viertel der Stadt befand, übernahm Fannie die deutsch-jüdischen Werte und Traditionen ihrer koscheren Großmutter Jaeger, ihres Vaters, eines Talmud-Gelehrten, und ihrer Mutter, einer begeisterten Mutter Leser deutscher Literatur.

Als intelligentes und ernstes Kind war Fannie in der öffentlichen Schule und im Studium der Alten Musik hervorragend. Sie absolvierte die Dearborn School for Girls in Chicago mit Auszeichnung, wo sie als einziges jüdisches Mädchen ihrer Klasse auffiel. Mit sieben Jahren begann sie, nachdem sie von ihrem Bruder Moritz informell Klavier unterrichtet hatte, drei Jahre lang ein formelles Studium beim Theoretiker Bernhard Ziehn, bevor sie mit dem charismatischen Lehrer Carl Wolfsohn zusammenarbeitete. Nach einem Debüt im Alter von elf Jahren bei einem Konzert der Wolfsohn-Beethoven-Gesellschaft am 25. Februar 1875 und einem erneuten Auftreten in der Organisation sprach sie 1877 für die tourende russische Virtuose Annette Essipoff vor und machte sich auf ihr Drängen im folgenden Jahr auf den Weg nach Wien Studium bei Theodor Leschetizky, begleitet von ihrer Mutter und Großmutter, teilweise subventioniert vom örtlichen Bankier Henry Greenebaum. Nach einem Jahr am Wiener Konservatorium begann Fannie ein strenges Studium bei Leschetizky, das von 1879 bis 1883 dauerte. Sie gehörte zu einer leuchtenden Gruppe von Pianisten, die aus seinem Studio hervorgehen würden.

Kurz nach dem Abschluss in Wien kehrte Fannie nach Amerika zurück und sicherte sich Henry Wolfsohn, den Bruder ihres frühen Chicagoer Lehrers, als Manager. Ihr amerikanisches Debüt als Profi am 11. Januar 1884 bei der Beethoven Society in Chicago war im Wesentlichen eine Gegenleistung. Ihr New Yorker Debüt gab sie am 31. Januar 1885 mit einer Aufführung von Anton Rubinsteins d-Moll-Konzert unter der Leitung von Frank Van der Stücken. Während der Saison 1884–1885 trat sie auch in einer Reihe von Konzerten mit dem Boston Symphony Orchestra unter auf Wilhelm Gericke (1845-1925) und die New York Symphony unter Walter Damrosch.

Am 18. Oktober 1885 heiratete sie ihren zweiten Cousin Sigmund Zeisler. Sigmund Zeisler hatte die Pianistin in ihren frühen Wiener Jahren kennengelernt und folgte ihr nach Abschluss eines JD an der Universität Wien nach Chicago. Anschließend erwarb er einen LLB an der Northwestern University, bevor er im Verteidigungsprozess gegen die „Anarchisten“ von Haymarket Riot als Verteidiger fungierte. Das Paar hatte 1886 sein erstes Kind, Leonard, gefolgt von den Söhnen Paul, geboren 1897, und Ernest, geboren 1899. Die Zeislers unterhielten ein deutsch-amerikanisches Zuhause, in dem Hochdeutsch gesprochen wurde. Obwohl sie keine praktizierenden Juden waren, gehörten beide jüdischen Clubs an, die mit prominenten jüdischen Führern und Künstlern verbunden waren, und unterstützten das Reformjudentum.

Trotz des Wunsches ihres Mannes, sich in einem häuslichen Leben niederzulassen, kehrte Zeisler im Herbst 1888 zu einem fünfmonatigen „Auffrischungskurs“ mit Leschetizky nach Wien zurück. Ihre Entschlossenheit, sich zu übertreffen, zahlte sich innerhalb des nächsten Jahrzehnts aus, als sie ihre künstlerischen Beziehungen zu den Orchestern von New York, Boston, Chicago und Pittsburgh festigte, auf der kolumbianischen Ausstellung von 1893 auftrat, durch Europa tourte und in zahlreichen Konzerten in den Vereinigten Staaten auftrat , einschließlich einer Westküstentour von 1896, die sieben verschiedene Programme in achtzehn Tagen beinhaltete. Obwohl „nervöse Niederwerfungen“ ihre erste Europatournee von 1893 bis 1894 abgebrochen hatten, markierten ihre Triumphe während dieser und der folgenden Saison in Europa einen Wendepunkt in ihrer Karriere. 1896 nannten amerikanische Schriftsteller sie "Amerikas größte Virtuose" und zeitweise "Sarah Bernhardt vom Klavier". Zeisler trat 1898 in England auf und kehrte 1902 und 1912 auf den Kontinent zurück.

Am Ende ihrer Karriere war Zeisler mit großen amerikanischen und europäischen Orchestern unter den prominenten Dirigenten Camille Chevillard, Walter Damrosch, Victor Herbert, Artur Nikisch, Anton Seidl, Leopold Stokowski, Richard Strauss und Theodore Thomas aufgetreten. Sie hatte regelmäßig Solokonzerte in großen amerikanischen Konzertsälen gegeben, darunter jährliche Auftritte in der Carnegie Hall, und die Bühne mit prominenten Konzertkünstlern geteilt. Neben dem damals üblichen Konzertrepertoire, das sie teilweise für die Klaviere Welte-Mignon und Ampico aufnahm, förderte sie Werke zeitgenössischer amerikanischer und europäischer Komponisten. Zwei imposante Programme runden eine herausragende Karriere ab. Im Februar 1920 überwältigte sie an einem einzigen Abend in der Orchestra Hall in Chicago ihr Publikum mit drei Konzerten (Mozarts c-Moll, Chopins f-Moll und Tschaikowskys h-Moll). Sie machte eine Wiederholung in der Carnegie Hall. Am 25. Februar 1925 feierte sie den fünfzigsten Jahrestag ihres frühen Debüts mit Auftritten der Konzerte Schumann a-Moll und Chopin f-Moll mit dem Chicago Orchestra.

Fannie Bloomfield-Zeisler (1863-1927) at Welte-Mignon.

Als Performer und Lehrer war Zeisler ein zentraler Übermittler von Leschetizkys hohen Standards für Pianismus und Kunst (vor dem von Leschetizky ausgebildeten Paderewski in der amerikanischen Szene) und ein weit verbreitetes Vorbild für zwei Generationen junger amerikanischer Musiker, von denen viele weiblich waren. Ihre Erfolge, die auf ihrer Wiener Ausbildung beruhten, wurden durch einen unheimlich starken Willen und durch die Ideale harter Arbeit und Leistung ihrer Familie gestützt.

Fannie Bloomfield Zeisler starb am 20. August 1927 im Alter von vierundsechzig Jahren an einem Herzinfarkt. Sie wurde als "wirklich große und edle Frau" gepriesen, deren lebhaftes, intensives Leben von "Idealismus, unbezwingbarem Mut, unbarmherziger Fleiß und (und) absoluter Aufrichtigkeit" erfüllt war.

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Die in Österreich geborene amerikanische Pianistin Fannie (Fanny) Bloomfield-Zeisler wurde in Bielitz, Österreich-Schlesien, als Fannie Blumenfeld geboren und wanderte 4 mit ihrer Familie in die USA aus. Die Familie ließ sich in Chicago, Illinois, nieder Sie änderten später ihren Namen in Bloomfield. Sie war die Schwester von Maurice Bloomfield und die Tante von Leonard Bloomfield. Im Alter von 1867 Jahren begann sie, bevor sie Musikunterricht erhielt, Musik auf dem Klavier zu spielen. Ihre ersten Lehrer waren in Chicago: Bernard Ziehn und Carl Wolfsohn. 6 hörte Annette Essipova, die damals in den USA auf Tour war, ihr Spiel und riet ihr, Schülerin von Theodor Leschetizky zu werden. Blumenfeld (wie sie damals war) debütierte im Februar 1877 im Alter von 11 Jahren. 1875 kehrte sie nach Österreich zurück, um bei Theodor Leschetizky in Wien zu studieren. Während ihres Aufenthalts in Österreich änderte sie ihren Namen von Blumenfeld in Bloomfield. 

Nach Ablauf von fünf Jahren kehrte sie in die USA zurück, wo Fannie Bloomfield von 1883 bis 1893 wiederholt Konzerte gab und mit allen führenden Orchestern des Landes spielte. Sie trat im April 1884 in Chicago auf. Im Januar 1885 debütierte sie in New York City. 1893 machte sie eine Tournee durch Europa; und so erfolgreich war sie in Berlin, Leipzig, Frankfurt, Wien und anderswo, dass sie ihren Auslandsaufenthalt bis 1895 verlängerte. In der Saison 1895-1896 gab sie über 50 Konzerte in Amerika und tourte 1897 durch den Pazifik Zustände. 1898 ging sie erneut ins Ausland und gab eine Reihe von Konzerten in Großbritannien und Frankreich. Um die Jahrhundertwende fertigte sie Klavierrollen mit verschiedenen Klavierkompositionen an, Frédéric Chopins Walzer Nr. 11 in g-Moll und Lv Beethovens Klaviersonate op. Ich bin unter ihnen. Ihr letzter Auftritt war im Februar 111 in Chicago. Sie spielte Lv Beethovens Andante Favori und Konzerte von F. Chopin und Robert Schumann.

Fannie Bloomfeld heiratete 1885 den Anwalt Sigmund Zeisler. 1888 kehrte sie nach Wien zurück, um bei Leschetizky zu studieren. Sie begann auch mit dem Chicago Symphony Orchestra in Europa und den USA zu touren. Die Zeislers hatten drei Söhne: Leonard, Paul und Ernest.

Im Gegensatz zu Padrewski, Artur Rubinstein und Vladimir Horowitz fällt Fannie Bloomfield-Zeislers Name nicht sofort ein, wenn das Thema der großen Pianisten des frühen 20. Jahrhunderts angesprochen wird. Ihr Name ist höchstwahrscheinlich denjenigen bekannt, die Pianorollen sammeln, sich in der Geschichte von Pianisten auskennen oder ihre Pianorollen-Performances von LP-Platten reproduziert haben. Zu ihrer Zeit wäre Zeisler jedoch eine der ersten Pianistinnen gewesen, an die Musikfans gedacht hätten. Zu ihren Zeitgenossen gehörten Ferruccio Busoni, Sergei Rachmaninov und Moriz Rosenthal, die alle noch in den besten Jahren waren und viel tourten. Diese Generation von Pianisten betrachtete Zeisler als gleichwertig in Bezug auf Pianismus.

Fannie Bloomfield-Zeisler machte nur Pianorollen und verfolgte nie die alternative Methode, Schallplattenaufnahmen zu machen. Zeislers Rollen wurden für Welte-Mignon hergestellt, wobei das Welte-System das Reproduktionsrollengerät der Wahl für Konzertpianisten ist, da es eine maximale Menge an Berührung, Treten und Lautstärke des Spielers aufzeichnet. Zeisler war eine Spielerin, die mit einer enormen Kraft in ihren Armen ausgestattet war. Ihr F. ​​Chopin ist ganz anders als heute üblich - viel davon ist laut, gespielt mit Energie und Begeisterung, wie Franz Liszt. Zeislers turbulente und stürmische Lv Beethovens Klaviersonate op. 111, ist ein Wunder. Die zum Teil eher seltenen Zugabenstücke sind entzückend und werden mit einem Ohr für eine Vielzahl von Ansätzen interpretiert.

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