Gioachino Rossini (1792–1868).

  • Beruf: Violoncellist, Komponist.
  • Residenzen: Bologna, Florenz, Paris.
  • Beziehung zu Mahler:
  • Korrespondenz mit Mahler: Nein.
  • Geboren: 29-02-1792 Pesaro, Italien.
  • Gestorben: 13-11-1868 Passy, ​​Paris, Frankreich. 76 Jahre alt. Er starb an einer Lungenentzündung in seinem Landhaus in Passy. Passy ist ein Stadtteil von Paris, Frankreich, im 16. Arrondissement am rechten Ufer. Es ist traditionell die Heimat vieler der reichsten Einwohner der Stadt.
  • Begraben: 00-00-0000 Friedhof Pere Lachaise, Paris, Frankreich. 
  • Wieder begraben: 00-00-1887 Basilika Santa Croce, Florance, Italien. Auf Ersuchen der italienischen Regierung.

Gioachino Antonio Rossini war ein italienischer Komponist, der 39 Opern sowie geistliche Musik, Kammermusik, Lieder und einige Instrumental- und Klavierstücke schrieb. Zu seinen bekanntesten Opern zählen die italienischen Komödien Il barbiere di Siviglia (Der Barbier von Sevilla) und La Cenerentola (Aschenputtel) sowie die französischsprachigen Epen Moïse et Pharaon und Guillaume Tell (William Tell). Eine Tendenz zu inspirierten, liedhaften Melodien zeigt sich in seinen Partituren, die zum Spitznamen „Der italienische Mozart“ führten. Bis zu seiner Pensionierung im Jahr 1829 war Rossini der beliebteste Opernkomponist der Geschichte. Er soll gescherzt haben: "Gib mir die Rechnung der Wäscherin und ich werde auch das vertonen."

Gioachino Rossini (1792–1868).

Frühen Lebensjahren

Gioachino Antonio Rossini wurde in einer Musikerfamilie in Pesaro geboren, einer Stadt an der Adriaküste Italiens, die damals Teil des Kirchenstaates war. Sein Vater Giuseppe war Hornist und Inspektor von Schlachthöfen. Seine Mutter Anna war Sängerin und Bäckertochter. Rossinis Eltern begannen seine musikalische Ausbildung früh und im Alter von sechs Jahren spielte er das Dreieck in der Musikgruppe seines Vaters.

Rossinis Vater war mit der Französischen Revolution einverstanden und begrüßte Napoleons Truppen, als sie in Norditalien ankamen. Als Österreich das alte Regime wiederherstellte, wurde Rossinis Vater 1799 ins Gefängnis gebracht, wo er bis Juni 1800 blieb. Rossinis Mutter brachte ihn nach Bologna und verdiente seinen Lebensunterhalt als Sänger an verschiedenen Theatern der Romagna. Ihr Mann würde sich ihr schließlich in Bologna anschließen. Während dieser Zeit wurde Rossini häufig in die Obhut seiner alternden Großmutter gestellt, die Schwierigkeiten hatte, den Jungen zu beaufsichtigen.

Er blieb in Bologna in der Obhut eines Schweinefleischmetzgers, während sein Vater in den Orchestern der Theater, in denen seine Frau sang, Horn spielte. Der Junge hatte drei Jahre Unterricht im Spielen des Cembalos von Giuseppe Prinetti, ursprünglich aus Novara, der die Tonleiter nur mit zwei Fingern spielte; Prinetti besaß auch ein Geschäft, das Bier verkaufte, und neigte dazu, im Stehen einzuschlafen. Diese Eigenschaften machten ihn in den Augen des jungen Rossini zum Spottthema.

Gioachino Rossini (1792–1868).

Unterricht & Lehre

Er wurde schließlich von Prinetti genommen und zum Schmied ausgebildet. In Angelo Tesei fand er einen sympathischen Musikmeister und lernte, zu lesen, Klavierbegleitungen zu spielen und gut genug zu singen, um im Alter von zehn Jahren Soloparts in der Kirche zu spielen. Wichtige Produkte dieser Zeit sind sechs Sonate a Quattro oder Streichsonaten, die in drei Tagen komponiert wurden und ungewöhnlich für zwei Violinen, Cello und Kontrabass gespielt wurden. Die Originalpartituren aus dem Jahr 1804, als der Komponist zwölf Jahre alt war, wurden in der Library of Congress in Washington DC gefunden. Diese Sonaten werden oft für Streichorchester transkribiert und zeigen die Affinität des jungen Komponisten zu Haydn und Mozart, die bereits Anzeichen operativer Tendenzen aufweisen durch häufige rhythmische Veränderungen und dominiert von klaren, liedhaften Melodien.

1805 trat er im Theater der Kommune in Ferdinando Paers Camilla auf, seinem einzigen öffentlichen Auftritt als Sänger. Er war auch ein fähiger Hornist, der in die Fußstapfen seines Vaters trat. Um diese Zeit komponierte er einzelne Nummern zu einem Libretto von Vincenza Mombelli namens Demetrio e Polibio, das dem Jungen in Stücken übergeben wurde. Obwohl es Rossinis erste Oper war, die mit dreizehn oder vierzehn Jahren geschrieben wurde, wurde das Werk erst inszeniert, als der Komponist zwanzig Jahre alt war und als seine sechste offizielle Oper uraufgeführt wurde.

1806 wurde Rossini Cellostudent bei Cavedagni am Conservatorio di Bologna. Im folgenden Jahr wurde er in die Kontrapunktklasse von Pater Stanislao Mattei (1750–1825) aufgenommen. Er lernte mit Leichtigkeit Cello zu spielen, aber die pedantische Strenge von Matteis Ansichten über den Kontrapunkt diente nur dazu, die Ansichten des jungen Komponisten zu einer freieren Kompositionsschule zu führen. Sein Einblick in die Orchesterressourcen wird im Allgemeinen nicht den strengen Kompositionsregeln zugeschrieben, die er von Mattei gelernt hat, sondern dem Wissen, das er unabhängig erlangt hat, als er die Quartette und Symphonien von Haydn und Mozart vertonte. In Bologna war er wegen seiner Hingabe an Mozart als „il Tedeschino“ („der kleine Deutsche“) bekannt.

Gioachino Rossini (1792–1868).

Der durchschlagende Erfolg des Barbiers von Sevilla (1816)

Rossinis berühmteste Oper wurde am 20. Februar 1816 im Teatro Argentina in Rom aufgeführt. Das Libretto, eine Version von Pierre Beaumarchais 'Bühnenstück Le Barbier de Séville, wurde von Cesare Sterbini neu geschrieben und ist nicht das gleiche wie das, das Giovanni Paisiello bereits in seiner eigenen Barbiere verwendet hat, einer Oper, die seit mehr als einem Viertel europäische Popularität genießt eines Jahrhunderts. Es wird viel darüber geschrieben, wie schnell Rossinis Oper geschrieben wurde, wobei sich das Stipendium in der Regel auf zwei oder drei Wochen einigte. Später im Leben behauptete Rossini, die Oper in nur zwölf Tagen geschrieben zu haben. Es war ein kolossaler Misserfolg, als es als Almaviva uraufgeführt wurde; Paisiellos Bewunderer waren äußerst empört und sabotierten die Produktion, indem sie während des gesamten ersten Aktes pfiffen und schrien. Kurz nach der zweiten Aufführung wurde die Oper jedoch so erfolgreich, dass der Ruhm von Paisiellos Oper auf Rossinis übertragen wurde, auf den der Titel Der Barbier von Sevilla als unveräußerliches Erbe überging.

Später im Jahr 1822 gelang es einem 30-jährigen Rossini, Ludwig van Beethoven zu treffen, der damals 51 Jahre alt, taub, streitsüchtig und gesundheitlich angeschlagen war. Beethoven teilte schriftlich mit: „Ah, Rossini. Sie sind also der Komponist von The Barber of Seville. Ich gratuliere dir. Es wird gespielt, solange es eine italienische Oper gibt. Versuchen Sie niemals, etwas anderes als Opera Buffa zu schreiben. Jeder andere Stil würde Ihrer Natur Gewalt antun. “

In Paris: die späteren Jahre

Seine erste Frau starb 1845 und am 16. August 1846 heiratete er Olympe Pélissier, der für sein Bild von Judith und Holofernes für Vernet gesessen hatte. Politische Unruhen zwangen Rossini 1848, Bologna zu verlassen. Nachdem er einige Zeit in Florenz gelebt hatte, ließ er sich 1855 in Paris nieder, wo er viele künstlerische und literarische Persönlichkeiten beherbergte. Rossini war sein ganzes Leben lang ein bekannter Feinschmecker und ein ausgezeichneter Hobbykoch gewesen, aber er hat sich diese beiden Leidenschaften voll und ganz gegönnt, als er sich vom Komponieren zurückzog, und heute gibt es eine Reihe von Gerichten mit dem Anhang „alla Rossini“ zu ihren Namen entweder von oder speziell für ihn erstellt. Das wohl bekannteste davon ist das Tournedos Rossini, das heute noch von vielen Restaurants serviert wird.

In der Zwischenzeit war er nach Jahren verschiedener körperlicher und geistiger Erkrankungen langsam zur Musik zurückgekehrt und komponierte obskure kleine Werke, die für private Aufführungen bestimmt waren. Dazu gehörten seine Péchés de vieillesse („Sünden des Alters“), die in 14 Bänden zusammengefasst sind, hauptsächlich für Soloklavier, gelegentlich für Gesang und verschiedene Kammerensembles. Diese oft skurrilen Stücke zeigen Rossinis natürliche Leichtigkeit der Komposition und Begabung für Melodie und zeigen offensichtliche Einflüsse von Beethoven und Chopin, wobei der lange begrabene Wunsch des Komponisten nach ernsthafter, akademischer Komposition deutlich wird. Sie untermauern auch die Tatsache, dass Rossini selbst ein herausragender Pianist war, dessen Spiel von Leuten wie Franz Liszt, Sigismond Thalberg, Camille Saint-Saëns und Louis Diémer hoch gelobt wurde.

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