Oskar Fried (1871-1941)

Oskar Fried (1871-1941).

Gustav Mahler und Oskar Fried (1871-1941) vor einem Foto von stehen Arthur Nikisch (1855-1922). Foto Mahler / Fried aufgenommen am 08 in Berlin.

• Beruf: Dirigent, Komponist.
• Residenzen: Berlin, Düsseldorf.
• Beziehung zu Mahler: Bewunderer. Er lernte Gustav Mahler 1905 kennen und nahm als erster eine Mahler-Symphonie (Nr. 2) auf.
• Korrespondenz mit Mahler: Ja
  1. 00-04-1905 Jahr 1905 Ort unbekannt: Brief an Oskar Fried (1871-1941).
  2. 00-05-1905 Straßburg: Brief an Oskar Fried (1871-1941). Grand Hôtel de la Ville Paris.
  3. 00-07-1905 Ort unbekannt: Brief an Oskar Fried (1871-1941).
  4. 00-10-1905 Ort unbekannt: I Brief an Oskar Fried (1871-1941).
  5. 00-10-1905 Ort unbekannt: II Brief an Oskar Fried (1871-1941).
  6. 00-10-1905 Ort unbekannt: III Brief an Oskar Fried (1871-1941).
  7. 00-10-1905 Wien: Brief an Oskar Fried (1871-1941).
  8. 00-11-1905 Wien: Brief an Oskar Fried (1871-1941).
  9. 04-01-1906 Jahr 1906 Wien: Nikolassee, Brief an Oskar Fried (1871-1941).
  10. 00-08-1906 Maiernigg: Brief an Oskar Fried (1871-1941).
  11. 00-12-1906 Wien: Brief an Oskar Fried (1871-1941).
  12. 00-09-1909 Jahr 1909 Wien: Brief an Oskar Fried (1871-1941).
• Geboren: 01 Berlin.
• Gestorben: 05-07-1941 Moskau, Russland.
• Begraben: Unbekannt.

Oskar Fried war ein deutscher Dirigent und Komponist. Als Bewunderer von Gustav Mahler war Fried der erste Dirigent, der eine Mahler-Symphonie aufnahm. Fried war auch der erste ausländische Dirigent, der nach der bolschewistischen Revolution in Russland auftrat. Nach dem politischen Aufstieg von Adolf Hitlers NSDAP verließ er schließlich seine Heimat, um in der Sowjetunion zu arbeiten, und wurde 1940 Sowjetbürger.

Er wurde in Berlin als Sohn eines jüdischen Ladenbesitzers geboren und arbeitete als Clown, Stallknabe und Hundetrainer, bevor er Komposition bei Iwan Knorr (1891–92, Hochkonservatorium) und Engelbert Humperdinck (als Privatstudent) in Frankfurt studierte. Später zog er nach Düsseldorf, um Malerei und Kunstgeschichte zu studieren. Nach einem Aufenthalt in Paris kehrte er 1898 nach Berlin zurück, um bei Xaver Scharwenka Kontrapunkt zu studieren.

Die Aufführung seiner Komposition Das trunkene Lied für Chor und Orchester brachte Fried seinen ersten öffentlichen Erfolg und führte 1904 zu seiner Ernennung zum Dirigenten einer Berliner Chorgesellschaft.

• 1905 Wien: Oscar Fried lernte Gustav Mahler kennen;
• 08-11-1905 Berlin: Das Treffen in Wien führte zu einer Einladung, Mahlers Symphonie „Auferstehung“ in Berlin zu dirigieren. 08-11-1905. Als Dirigent war Oskar Fried kein großer Techniker; aber er widmete sich sehr der Musik Mahlers. Auf Mahlers Vorschlag hin führte Fried eine Aufführung der Zweiten Symphonie in Berlin durch. Mahler nahm an der Generalprobe teil und gab Fried laut Otto Klemperer, der für die Offstage-Band verantwortlich war, in letzter Minute ein Coaching in Tempi und Stil der Arbeit zwischen Probe und Aufführung;
• 1906 St. Petersburg: Oscar Fried führte Russland in Mahlers Musik ein, als er das gleiche Werk in St. Petersburg aufführte.
• 1907 Berlin: Bis 1910 leitete Fried eine Chorgesellschaft namens Sternscher Gesangverein in Berlin;
• 1913 Berlin: Fried dirigierte die Berliner Philharmoniker in der zweiten Aufführung von Mahlers Neunter Symphonie;

Oskar Fried (1871-1941).

Die erste Aufnahme einer Mahler-Symponie (Nr. 2), 1923 oder 1924

1923 oder 1924 nahm Fried die Symphonie auf. Dies war ein äußerst abenteuerliches Unterfangen für eine akustische Aufnahme. Es wurde nicht nur ganz ohne Mikrofone hergestellt, sondern war mit 83 Minuten auch das längste Musikstück, das bis zu diesem Zeitpunkt aufgenommen wurde. Trotz der natürlichen Einschränkungen der akustischen Aufnahme ist die Aufnahme sehr erfolgreich und kann nur durch sorgfältige Planung und Experimente erreicht werden.

Das Gleichgewicht ist im Allgemeinen zufriedenstellend, mit Ausnahme einiger Stellen im ersten Satz, wie der Oboe in Takt 131 und der Flöte und der Solovioline in Takt 217 - 221. Wie bei akustischen Aufnahmen üblich, kann die Tuba manchmal sein Ich habe gehört, dass das Aushelfen der Basslinie und der Schlaginstrumente am meisten gefährdet sind. Während die Pauken gut klingen und gut gestimmt sind, klingen die Becken, wenn sie hörbar sind, eher wie ein Slapstick. Im Scherzo musste die Ruthe (eine Birkenbürste, mit der auf den Rand der Bassdrum geklopft wurde) eindeutig in die Nähe des Aufnahmehorns gebracht werden, und das Dreieck wurde durch schräg stehende Röhrenglocken ersetzt, die stellenweise erstaunlich laut sind.

Fried muss bei der allerersten Aufnahme einer Mahler-Symphonie sicherlich versucht haben, den detaillierten Ratschlägen zu folgen, die Mahler ihm vor fast zwanzig Jahren dazu gegeben hat:

• Fried ist der einzige Dirigent, den ich auf Aufnahmen gehört habe, der Mahlers Anweisungen auf den Brief in Takt 235 des ersten Satzes folgt. Andere Dirigenten bleiben von diesem Punkt an für die nächsten acht Takte im Tempo, während Fried kopfüber in den Abgrund stürzt, was den Höhepunkt und die Auflösung, die folgen, vollständig rechtfertigt. Das Tempo am Anfang dieses Extrakts beträgt ungefähr MM 72 für das Minim (halbe Note). Am Ende der Passage hat Fried ungefähr MM 108 erreicht - eine Steigerung von 50%.
• Es fällt auf, dass Fried dem Alt und nicht der in der Partitur angegebenen Sopranistin die Takte 601 - 611 des Finales zuordnet. Mahler hatte Fried vorgeschlagen, dies für sein Berliner Konzert zu tun, und ihm geschrieben: „Ich habe diese Passage immer von dem Solisten gesungen, dessen Stimme am besten zur Musik passt…“ Nach dem Alt-Eintrag in Takt 560 - 587 (O glauben , mein Herz), es gibt eine kurze Pause und der nächste Eintrag (O glaubt: Du wardst nicht umsonst geboren!) wird eindeutig von demselben Alt-Sänger (Emmy Leisner) gesungen.

später

1922 ging er als erster ausländischer Dirigent nach der Russischen Revolution in die UdSSR und wurde von Lenin auf dem Bahnsteig begrüßt. 1924 machte er die erste Aufnahme einer Mahler-Symphonie, die zweite, mit der Berliner Staatskapelle in einer Aufführung, die als „bemerkenswert erfolgreich“ und als „höchst abenteuerliches Unterfangen für eine akustische Aufnahme“ gelobt wurde und „sorgfältiges Planen und Experimentieren“ erforderte ”. Im selben Jahr machte er auch die erste Aufnahme einer vollständigen Bruckner-Symphonie: seine Siebte.

Im November 1927 gab er auf Einladung des BBC-Programmplaners und seines ehemaligen Studenten Edward Clark sein britisches Dirigierdebüt in einem Programm von Weber, Brahms und Liszt in London.

Geburtstagsfeier zu Ehren von Maurice Ravel in New York, 08-03-1928. Von links nach rechts: Oskar Fried (1871-1941)Eva Gauthier, Joseph Maurice Ravel (1875-1937) (am Klavier), Manoah Leide-Tedesco und George Gershwin.

Vom Antisemitismus des NS-Regimes 1934 aus Deutschland vertrieben, wanderte er in die georgische Stadt Tiflis in der Sowjetunion aus. Er dirigierte die Tiflis-Oper und später das Moscow Radio Symphony Orchestra und wurde schließlich sowjetischer Staatsbürger. Er starb 1941 in Moskau.

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Oskar Fried zeigte als Kind starke musikalische Fähigkeiten und lernte Klavier, Geige und Horn. Aus bescheidenen Verhältnissen stammend, wurde er bald ermutigt, durch seine musikalischen Fähigkeiten Geld zu verdienen, was er durch das Spielen in Amateurorchestern in Berlin tat. 1889 verließ er Berlin nach Frankfurt, wo er zunächst im Palmgartenorchester Horn spielte, bevor er zum Orchester der Frankfurter Oper wechselte und Kompositionsunterricht bei Engelbert Humperdinck nahm. Er schrieb eine Orchesterphantasie, die auf Humperdincks bekanntestem Werk, der Oper Hänsel und Gretel, basierte, und traf auch Klavier- und Orchesterarrangements für dasselbe Werk Schott Musikverlage. Fried verbrachte auch einige Zeit in München, wo er von mehreren Musikern, darunter Hermann Levi, unterrichtet und beraten wurde. Seine erste große Komposition, eine Vertonung von Richard Dehmels Verklärte Nacht für Mezzo, Tenor und Orchester, erschien 1901, nicht lange nach Arnold Schönbergs gleichnamigem Werk für Streichsextett von 1899, inspiriert von demselben Text. Weitere Kompositionsstudien folgten bei Scharwenka in Berlin, wo Fried 1904 große Anerkennung fand, als Karl Muck (1859-1940) dirigierte die Berliner Philharmoniker und den Wagnerverein-Chor in seiner Vertonung von Nietzsches Das trunkene Lied aus Also Sprach Zarathustra. Er folgte mit einer weiteren Dehmel-Vertonung, Erntelied für Männerchor und Orchester.

Ebenfalls 1904 begann Fried zu dirigieren, zunächst bei der Stern Choral Society, wo Otto Klemperer der Begleiter und sein Stellvertreter war. Nachdem er 1905 mit dem Chor bei einer Aufführung von Liszts Die Legende von der Heiligen Elisabeth einen großen Erfolg erzielt hatte, wurde er eingeladen, die Neuen Konzerte in Berlin zu dirigieren, und leitete im selben Jahr eine hochgelobte Aufführung von Mahlers Sinfonie Nr 2 'Resurrection', in der Klemperer die Offstage-Band dirigierte. Mahler selbst war bei dieser Aufführung im Publikum und bemerkte anschließend, dass er die Scherzobewegung nicht besser hätte leiten können. Bei dieser Aufführung ging Fried offenbar die Probenzeit aus, und vor der eigentlichen Aufführung sagten die Mitglieder des Orchesters: „Heute Abend werde ich ganz andere Tempi verwenden. Bitte folgen Sie mir, um eine Vorstellung von der zeitgenössischen Einstellung zur Leistung zu bekommen.

Fried etablierte sich nun als Dirigent: In Berlin dirigierte er zwischen 1907 und 1910 die Gesellschaft der Musikfreunde und ab 1908 das Blüthner Orchester. Seine Zeitgenossen bewunderten seine Disziplin und sein Wissen über Orchesterinstrumente, und seine Programme waren entschieden zeitgemäß: einziger deutscher Dirigent, der in den ersten zwanzig Jahren des letzten Jahrhunderts konsequent neue Werke nach Berlin brachte. Zu seinen Konzerten gehörten Werke von unter anderem Busoni, Delius, Pfitzner, Scriabin, Schönberg und Richard Strauss; Friedoni widmete Friedoni 1912 seine Nocturne Symphonique. Fried studierte auch alle Symphonien Mahlers beim Komponisten selbst und dirigierte die Berliner Uraufführungen der Symphonien Nr. 6 (1906) und 8 'Symphony of a Thousand' (1910).

Als Frieds Ruf wuchs, stieg auch die internationale Nachfrage nach seinen Diensten als Dirigent bis zu dem Punkt, an dem er 1913 beschloss, die Komposition ganz aufzugeben. Im selben Jahr wurde er zusammen mit einer Reihe anderer zeitgenössischer Dirigenten von der Messler Film Company in Berlin eingeladen, auf dem relativ neuen Medium Stummfilm zu dirigieren; Während die anderen Dirigenten gebeten wurden, kurze Ouvertüren zu leiten, wurde Fried eingeladen, Berlioz 'Symphonie Fantastique vollständig aufzuführen. Offensichtlich hat dieser Film einen weiteren bedeutenden zeitgenössischen Dirigenten, Felix Weingartner, beeindruckt, der selbst ein bekannter Vertreter dieser Arbeit ist. Nach dem Ersten Weltkrieg setzte sich Frieds Befürwortung der Musik Mahlers fort und 1920 leitete er einen vollständigen Zyklus der Symphonien in Wien. Im folgenden Jahr, nachdem er zuvor 1906 die erste russische Aufführung von Mahlers Auferstehungssinfonie in St. Petersburg geleitet hatte, wurde er von Lenin als erster bedeutender Musiker aus dem Westen, der den neuen sozialistischen Staat besuchte, persönlich in Russland begrüßt. Er machte mehr als zwanzig weitere Besuche.

Angesichts des wachsenden Wettbewerbs in der Aufnahmeindustrie wurde Fried eingeladen, mehrere großformatige Werke der deutschen Firma Polydor aufzunehmen. Dazu gehörten die ersten 1924 aufgenommenen Aufnahmen von Mahlers Symphonie Nr. 2, Richard Strauss 'Eine Alpensinfonie und Bruckners Symphonie Nr. 7 mit dem Orchester der Berliner Staatsoper, der Berliner Staatskapelle; Er stellte auch etablierte Repertoires wie Beethovens Symphonie Nr. 3 und Brahms 'Symphonie Nr. 1 auf. Der Auftritt von Fried auf dem Label Polydor zusammen mit anderen großen deutschen Musikern dieser Zeit wie Richard Strauss, Hans Pfitzner und Wilhelm Furtwängler festigte sein Repertoire Ruf. In den Spielzeiten 1925 und 1926 gründete und dirigierte er das Berliner Sinfonieorchester (eigentlich das Blüthner Orchester) und tourte anschließend durch Europa, die UdSSR und die USA. Er setzte seine Zusammenarbeit mit Polydor fort und nahm 1928 einen denkwürdigen Bericht mit der Berliner Staatskapelle von Beethovens Symphonie Nr. 9 „Chor“ auf, um Weingartners erster Aufnahme des gleichen Werks für das Label Columbia aus dem Jahr 1926 Konkurrenz zu machen. Weitere Aufnahmen aus dieser Zeit für Polydor waren kraftvolle Berichte über Liszts Les Préludes und Mazeppa sowie die Suite aus Strawinskys Ballett The Firebird, alle mit den Berliner Philharmonikern. Fried nahm auch Tschaikowskys Symphonie Nr. 6 'Pathétique' mit dem Orchester der Royal Philharmonic Society for Columbia auf.

Der Aufstieg der Nationalsozialistischen Partei mit ihrer rassistischen Politik 1933 in Deutschland machte es dem Juden Fried unmöglich, in diesem Land zu bleiben. Im Gegensatz zu den meisten Musikern in der gleichen Situation zog er lieber nach Osten als nach Westen und ließ sich 1934 in Moskau nieder. Bald wurde er zum Chefdirigenten der Tiflis-Oper ernannt und beendete seine Karriere als Chefdirigent des Staatlichen Symphonieorchesters der UdSSR. Eine Aufnahme einer Sendung von Fried aus dem Jahr 1937, die dieses Orchester in einer Aufführung von Berlioz 'Symphonie Fantastique dirigiert, zeugt von seiner anhaltenden und außergewöhnlichen Kraft als Interpret romantischer Orchestermusik. Er wurde 1941, dem Jahr seines Todes, sowjetischer Staatsbürger.

Otto Klemperer beschrieb Fried als "brillanten Dirigenten und äußerst begabten Komponisten". Sein Dirigierstil mag dem modernen Ohr ungezügelt erscheinen, aber vielleicht weniger den Ohren seiner Zeitgenossen, denen abrupte Temposchwankungen, konsequente Anwendung subtiler Rubatos und starke dynamische Kontraste bei der Aufführung häufiger vorkommen. Fried änderte häufig seine Interpretationen und experimentierte ständig. Seine Aufnahmen zeigen deutlich die Individualität der Interpretation, die durch die große Flexibilität der Phrasierung gekennzeichnet ist, die bis zur Mitte des letzten Jahrhunderts florierte und nach der Musiker beurteilt wurden, bevor das Konzept der „Single Definitive Performance“ entstand, das selbst ein Produkt der Entwicklung war Marketingstrategien der Aufnahmeindustrie.